Exposición "el griego de Toledo"

Dentro de los actos del IV Centenario de muerte de El Greco, Doménikos Theotokópoulos, en griego Δομήνικος Θεοτοκόπουλος (Candía, 1541 – Toledo, 1614), encontraremos la exposición "el griego de Toledo". Tendrá lugar en el Museo de Santa Cruz entre el 14 de marzo y el 14 de junio.

Horario: Todos los días, de 10 a 20 h (todas las sedes)

El Museo de Santa Cruz será la sede, junto a los llamados Espacios Greco, de la mayor exposición jamás realizada de la obra del pintor: la Sacristía de la Catedral de Toledo, la Capilla de San José, el convento de Santo Domingo el Antiguo, La Iglesia de Santo Tomé y el Hospital Tavera. Estos espacios conservan los lienzos originales, lo que ofrecerá a la exposición un carácter único e irrepetible fuera de Toledo.

http://www.elgreco2014.com/#!el-griego-de-toledo/c1sbg

 

其中埃爾·格列柯，Domenikos Theotokopoulos，希臘ΔομήνικοςΘεοτοκόπουλος（坎地亞1541 - 托萊多，1614年）的死亡的第四一百週年的活動，我們發現展“托萊多的希臘。”這將發生在聖克魯斯博物館3月14日6月14日之間。



營業時間：每日上午10時至20時（所有站點）



博物館聖克魯斯將舉辦，隨著希臘所謂的空間，永遠的藝術家的作品舉辦的最大規模的展覽：托萊多大教堂，聖何塞，聖多明各ANTIGUO埃爾修道院的禮拜堂的聖器收藏室，聖托梅和塔維拉醫院的教堂。這些空間有原始畫作，它提供接觸到托萊多之外唯一的，不可重複的字符。

La Anunciación de El Greco subastado en 4,3 millones

'La anunciación' de El Greco se subastó hoy por 4.345.670 euros en una venta organizada por Sotheby's en Nueva York, muy por encima de la estimación de entre 738.000 y 1.100.000 euros. Se trata de un óleo sobre tabla de 63 por 76 centímetros.

Cinco potenciales compradores entraron en una pequeña batalla y acabaron comprando la obra por 4,3 millones, incluyendo impuestos y comisiones.

La subasta de maestros europeos arrojó hoy un total de 52,9 millones de euros en ventas, muy por encima de la estimación total de 31/42 millones de obras de los siglos XVI y XVII.

La pieza más valorada fue una pintura del holandés Gerrit van Honthorst, 'Un grupo feliz detrás de una balaustrada con un violín y un músico de laúd', que totalizó 5,6 millones de euros.

Otra obra destacada fue 'La trampa de pájaros', del flamenco Pieter Brueghel el Joven, que se vendió por 2,74 millones de dólares incluyendo impuestos y comisiones.

ElMundo@.es



“报喜”格列柯今天被拍卖了4345670欧元由苏富比在纽约举办了一个销售，远高于欧元之间738,000和1,100,000的估计。它是在面板63由76英寸油状物。
五个潜在买家进入了一个小的战斗，最后买了工作430万美元，包括税收和费用。
拍卖欧洲大师今日共有52.9亿欧元的销售给了，远高于第31/ 4200万的工程十六，十七世纪的总量估计。
最流行的作品是一幅画由格里特面包车Honthorst荷兰， '背后有一个小提琴栏杆快乐组和鲁特琴音乐家“ ，共计5600000欧元。
另一个著名作品是“陷阱鸟火烈鸟彼得·勃鲁盖尔的雅戈尔，谁是为2740000美元包括税费出售。
在这个金字塔的挖掘也已在它的一个侧面，食品的产品，以及一些外表面的象形文字涂鸦的遗体找到。注册是真的被埋在废墟下的建筑物的墙根，因此它被认为，无论是铭文和墓葬从长日期金字塔建成后。对科学家来说，该结构不是原先打算作为一个埋葬地点。
虽然有些专家知道在艾得夫金字塔的存在，结构没有被之前我做了这个团队，开始这项工作2010年出土。到现在为止，碑身上盖着一层厚厚的沙子，而不是看起来像一个金字塔，作为解释Marouard 。该论文的作者，指出该杂志“科学现场” ，从附近的一个村子里的人认为这种结构是一个酋长的坟墓，当地穆斯林圣人。然而，作为球队去上班打扫纪念碑，老金字塔的存在被揭露。

SIMPOSIO INTERNACIONAL sobre "El GRECO" en el Museo Thyssen-Bornemisza en Madrid

La Anunciación (1576)

En el marco de los actos de celebración del 400 aniversario de la muerte de El Greco, el Area de Educación del Museo, en colaboración con la Fundación El Greco 2014, organiza un Simposio Internacional sobre su figura, que tendrá lugar del 21 al 23 de mayo en el Museo Thyssen-Bornemisza, y el día 24 en Toledo.

Con motivo del 400 aniversario de la muerte de El Greco, el Museo Thyssen-Bornemisza hasta el 2 de marzo la exposición gratuita El Greco. De Italia a Toledo, en la que se muestran los resultados de los estudios técnicos realizados por al Area de Restauración sobre las cuatro otras del artista pertenecientes a su colección.

Concretamente, se trata de La Anunciación (1576), Cristo Abrazado a la Cruz (1608-1614), La Anunciación (1596-1600) y La Inmaculada Concepción (1608-1614). Cuatro obras que integran una exposición que para el director artístico del Museo Thyssen-Bornemisza, Guillermo Solana, conforman "el más importante evento intelectual en mucho tiempo relacionado con El Greco".

在提森博物馆在马德里的“反腐败国家”国际研讨会

埃尔·格列柯，该地区博物馆教育，在与2014年的El Greco基金会正在组织一个国际研讨会上的数字，其中发生在21日至23协作逝世400周年的庆祝活动的一部分可在提森博物馆和托莱多24日。
为了纪念埃尔·格列柯的提森美术馆逝世400周年，直到3月2日免费展览格列柯。从意大利到托莱多，其中在属于他的收藏品其他四个艺术家的修复区进行的技术研究的结果是。
具体来说，这些都是报喜（ 1576 ） ，接受基督的十字架（ 1608-1614 ） ，报喜（ 1596-1600 ）和圣母无原罪（ 1608-1614 ） 。四部作品组成的展览为提森美术馆，吉列尔莫·索拉纳的艺术总监让“最重要的智力活动中涉及到格列柯时间” 。

Cervantes y Shakespeare NO murieron el mismo día

Miguel de Cervantes Saavedra nació en Alcalá de Henares el 29 de septiembre de 1547 y fallecido en Madrid el 22 de abril de 1616 mientras que William Shakespeare nació en Stratford-upon-Avon, Warwickshire en Inglaterra el 26 de abril de 1564, sin embargo y pese a morir el 22 de abril de 1616, NO MURIERON EL MISMO DÍA, pese a que lo diga el Trivial, ¿por qué?.

Hasta 1582 el tiempo se regía por el calendario juliano desde que Julio César lo instaurara en el año 46 a.C., sin embargo en ese año se sustituyó por obra y gracia del Papa Gragorio XIII, para adecuar el calendario civil al año trópico y acabar con el desfase producido en el año 325 en el Concilio de Nicea por la fijación de la Pascua. Así el error acumulado entre las dos fechas era de aproximadamente 10 días. Por lo tanto para reajustar el calendario en la España católica (posesiones europeas y Canarias) después del jueves 4 de octubre de 1582 vino el viernes 15 de octubre del mismo año. Sin embargo en Inglaterra se produjo el ajuste en 1752, donde después del miércoles 2 de septiembre  vino el  jueves 14 de septiembre. 

Por lo tanto aquí está la explicación, pese a fallecer el mismo día, el 22 de abril de 1616, fue de calendarios distintos, lo que significa que el inglés falleció realmente el 3 de mayo de 1616 del calendario gregorieno.

塞万提斯出生在阿尔卡拉·德·埃纳雷斯于1547年9月29日在马德里逝世于1616年4月22日，而威廉·莎士比亚出生在埃文河畔斯特拉特福，沃里克郡在英格兰的1564年4月26日，但是，死尽管1616年4月22日，卒于同一天NO ，虽然平凡告诉为什么？直到1582年时由儒略历管辖，因为它会建立凯撒大帝于公元前46年，但被替换那年由罗马教皇Gragorio十三的恩典，以适应历法回归年和结束滞后发生在325在尼西亚会议通过固定复活节。因此，这两个日期之间的累积误差约为10天。所以到周四10月4日之后重置日历天主教西班牙（欧洲属地及加那利群岛） ， 1582年来到上周五10月15日，同年。但是在英国有设定在1752年，在周三九月之后来到2日（星期四） 9月14日。
因此，这里的解释，尽管在同一天去世， 1616年4月22日，是不同的日历，这意味着英语真的死了5月3日1616 gregorieno日历。

"BLAS DE LEZO" en el museo Naval de Madrid (AMPLIADO PLAZO HASTA EL 3 DE MARZO 2014)

El Museo Naval recupera la memoria de Blas de Lezo, uno de los marinos más importantes de la historia naval española, considerado una leyenda viva por sus coetáneos y hoy casi olvidado. Sus hazañas navales, su participación en episodios clave del siglo xviii europeo, su coraje en combate, sus convicciones inquebrantables, su honestidad en la defensa de los intereses de España y su formación ilustrada, trazan un relato épico de su vida y una biografía que por sí sola retrata un siglo de nuestra historia.

Dirección: Paseo del Prado, 5, 28014, Madrid
Teléfono: 915 23 87 89
Horario: Horario de martes a domingo de 10:00 a 19:00 h.  (ininterrumpidamente)
Parada: Banco de España

http://fundacionmuseonaval.com/exposiciones/

Exposición "Giuseppe Arcimboldo. Dos pinturas de Flora"

En Madrid en la Fundación Juan Marsh (c/Castelló 77) 

del  31 enero – 2 marzo 2014

Giuseppe Arcimboldo
Flora meretrix, c 1590
Colección particular

Giuseppe Arcimboldo
Flora, 1589
Colección particular

Muestra que continúa el modelo de las dedicadas a Giandomenico Tiepolo en 2012 y a los Bodegones flamencos y holandeses del siglo XVII en 2013: una exposición de pequeño formato, con pocas pero exquisitas obras y un montaje sumamente cuidado.

Se exponen Flora y Flora meretrix, dos magníficos óleos sobre tabla realizados por Giuseppe Arcimboldo (Milán, 1526-1593) en 1589 y alrededor de 1590 respectivamente, pertenecientes a colecciones privadas y nunca antes mostrados en público. Se trata de dos de sus características teste composte, "cabezas compuestas" realizadas con un virtuosismo miniaturista excepcional a base de flores, pequeños animales y otros elementos del mundo natural relacionados con el asunto a representar pero únicamente reconocibles al contemplar de cerca las obras.

La fantasía e ingenio de la obra de Arcimboldo fascinó a sus contemporáneos, pero tras su muerte su obra cayó en un olvido del que no saldría hasta los años treinta del siglo pasado, cuando Alfred H. Barr Jr., el fundador y primer director del MoMA de Nueva York, lo reivindicara como precursor de surrealistas y dadaístas y lo emparejara con estos en la célebre exposición Fantastic Art, Dada, Surrealism (1936-37). A partir de entonces, historiadores y especialistas recuperaron el personalísimo estilo de Arcimboldo y lo consagraron como uno de los grandes artistas del siglo XVI.

La Fundación Juan March cuenta en esta ocasión con la colaboración especial de Miguel Falomir, Jefe del Departamento de Pintura Italiana y Francesa (hasta 1700) del Museo Nacional de Prado, autor del texto principal de la publicación que acompaña la muestra. Lynn Roberts y Paul Mitchell firman un segundo texto sobre los marcos de ambas pinturas.

Fuente: http://www.march.es/

La Gioconda se queda en casa

El retrato más famoso del mundo, La Gioconda, de Leonardo Da Vinci, no será prestado por Francia a la ciudad italiana de Florencia, donde estaba previsto exponerla durante un mes, ha dicho Silvano Vincenti en una rueda de prensa.

Vincenti, responsable de la Comité Nacional para la Valoración de los Bienes Históricos y Ambientales de Italia, ha recibido una carta del director general de Patrimonio del Ministerio francés de Cultura, Vincent Berjot, en la que Francia niega el préstamo de laMona Lisa que se exhibe en el Museo del Louvre.

El Comité italiano lucha desde hace un año para que La Gioconda regrese temporalmente a Italia y ha recogido150.000 firmas para que la obra maestra de Da Vinci pueda ser contemplada por miles de italianos que no han tenido la ocasión de trasladarse a París y disfrutar del retrato de Lisa Gherardini, esposa de Francesco Bartolomeo del Giocondo.

En la carta Berjot explica que le disgusta "no poder responder a la petición", pero que el traslado de la obra tendría "muchísimos problemas técnicos".

Además recuerda que La Gioconda"estará indisolublemente ligada a la imagen y a la reputación internacional del Museo del Louvre, que acoge cada año a más de ocho millones de visitantes, que no entenderían que esta obra no estuviera en su lugar".

La Gioconda, un óleo sobre tabla de 77x53 cm, pintado entre 1503 y 1519, fue comprada por el rey Francisco I de Francia a principios del siglo XVI, desde entonces es propiedad del Estado Francés, y actualmente se exhibe en el Museo del Louvre de París.

 

elMundo.es

世界上最有名的肖像，蒙娜丽莎，达芬奇，将不会支付由法国到意大利佛罗伦萨市，在那里他计划暴露了一个月的，说西尔瓦诺文森蒂在新闻发布会上。
文森蒂，全国委员会的历史和环境产品的评价来自意大利的负责人，已收到了一封来自文化的法国文化部遗产的CEO，文森特berjot ，其中法国拒绝贷款Lamona丽莎被展出在卢浮宫。
意大利委员会一年争取拉焦孔达暂时回到意大利，并已recogido150.000签名达芬奇的杰作可以通过数以千计的意大利人还没有机会去巴黎，谁享受浏览的人像丽莎格拉蒂尼，弗朗西斯桑巴特鲁姆德尔焦孔多的妻子。
信中解释说， berjot不喜欢“无法响应请求， ”但这项工作的转移将有“很多技术问题。 ”
还记得那拉焦孔达“将是交织每年链接到图像和卢浮宫博物馆，家里的国际声誉，以超过800万的游客，谁不明白，这项工作是不到位的。 ”
拉焦孔达，油在船上77x53厘米，描绘1503年和1519年之间，是在十六世纪初收购了法国国王法兰西斯一世，因为它是由法国政府拥有，目前陈列在卢浮宫博物馆巴黎。